Shingeki no Kyojin: La dernière saison – Kanketsu-hen

Cette critique allait à l’origine être beaucoup plus sentimentale qu’elle ne s’est avérée être. Pour faire face au découragement extrême que j’ai ressenti après avoir regardé une fin aussi déshonorante à cette adaptation autrefois-petite d’un chef-d’œuvre sans équivoque, j’allais essayer d’écrire cette critique pour examiner la dernière saison comme un travail autonome tout en offrant simultanément un recommandation globale Rétrospective sur le classique moderne qui est attaquer sur Titan, mais après que Wit Studio l’a laissé tomber et Mappa a la merde d’une manière aussi répugnante et structurellement incomplète, j’ai accepté le fait que je ne pouvais plus vraiment faire ça, et mon enthousiasme a brûlé ainsi que la qualité du spectacle lui-même. J’ai perdu ma motivation pour même en faire attention, et si le fait que cette saison est parmi l’anime le mieux noté sur MAL n’a pas déjà rendu cela assez évident, vous ne semblez pas tous à l’attaque de Titan non plus. La réalité qu’une œuvre d’art aussi magnifiquement faite pourrait recevoir une dégradation aussi frappante mais toujours bien reçue par la même base de fans uniquement parce qu’elles aiment en divertir la simple idée n’est pas seulement un triste reflet de la culture entourant le travail, mais Une insulte cruelle aux trois premières saisons qui n’ont pu être que les spectacles éblouissants qu’ils étaient grâce à l’éthique de travail révolutionnaire et à un énorme talent du personnel original qui pensait si naïvement que leur admirable travail et les résultats impressionnants n’étaient pas perdus sur le Le public, qui a l’appétit, tous peuvent maintenant voir clairement comme étant apparemment, totalement insensé.

Shingeki no kyojin: la dernière saison

Gabi Braun et Falco Grice ont formé toute leur vie à hériter de l’un des sept Titans sous le contrôle de Marley et aident leur nation à éradiquer les Eldiens sur Paradis. Cependant, tout comme tout semble bien pour les deux cadets, leur paix est soudainement ébranlée par l’arrivée d’Eren Yeager et des autres membres du Corps d’enquête.

Ayant finalement atteint le sous-sol de la famille Yeager et appris sur l’histoire de l’obscurité entourant les Titans, le Corps d’enquête a finalement trouvé la réponse qu’ils se battaient désespérément pour découvrir. Avec la vérité maintenant entre leurs mains, le groupe est parti pour le monde au-delà des murs.

Dans Shingeki no kyojin: la dernière saison, Deux mondes totalement différents entrent en collision alors que chaque partie poursuit son propre programme dans la conclusion tant attendue à la lutte pour la liberté de Paradis.

[Écrit par MAL REWRITE]

Arrière-plan

Shingeki no kyojin: la dernière saison adapte le contenu des volumes 23-28 du manga primé de Hajime Isayama.

Vidéos d’épisode

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Anime connexe

Personnages et acteurs de la voix

Yeager, Eren

Ackerman, Mikasa

Arlert, Armin

Levi

Zoë, Hange

Braun, Gabi

Chemisier, Sasha

Braun, Reiner

Kirstein, Jean

Leonhart, Annie

Personnel

Thème d’ouverture

Thème de fin

Commentaires

Attack on Titan est un chef-d’œuvre moderne. Ce n’est pas seulement un morceau de fiction qui a lancé une saison de qualité après la saison, c’est aussi l’un des très rares anime à avoir pénétré dans le courant dominant, à tel point que les gens qui ne regardent pas du tout l’anime ont vécu et adoré. L’émergence de la première saison d’attaque contre Titan a conduit la popularité de la série aux niveaux rarement vus auparavant dans le médium. La longue attente avant la sortie de la saison 2 était une raison majeure (avec certains problèmes de rythme avec le manga à l’époque) pour l’intérêt mourant de la série . à l’époque. Au moment où S2 a été diffusé, Attack contre Titan n’était plus le phénomène mondial. Un homme de punch avait cassé la moisissure dans une veine similaire à AOT S1 et est devenu le nouvel anime grand parmi les observateurs décontractés et non anime.

Puis vint la saison 3, et la série rugissait. L’intérêt pour la série n’avait jamais été plus élevé, et les fans ont afflué en masse pour répondre à leurs questions. Beaucoup ont commencé à visualiser les deux premières saisons de New Light une fois que les révélations ont présenté la planification complexe et l’immense préfiguration qui était passée sous leur nez lorsqu’ils l’ont regardé en premier. Pour moi, Attack on Titan a toujours été génial. Jamais un anime m’a fait me sentir si désespéré si je considérais le monde du point de vue des personnages. Le mystère absolu entourant les Titans pendant la majeure partie de la première saison ainsi qu’une animation étonnante pour les combats, le OST mémorable pour presque toutes les scène et le dialogue émotionnel livré par des acteurs de voix passionnés ont fait une expérience inoubliable. Les saison 2 et 3 apportent plus de révélations, dépliant lentement les mystères du monde et des Titans et changeant les thèmes de la série. La saison 4 a un autre changement tonal – beaucoup plus grand que les précédents – et il le gère avec aplomb.

Un changement dans les studios a souvent conduit les séries d’anime à la ruine. L’OPM susmentionné en a été l’une des grandes victimes récentes, mais d’autres séries populaires comme Seven Deadly Sins ont également souffert à cause de cela et n’ont jamais récupéré.

Heureusement, Mappa a bien géré la transition. Ils n’ont pas été parfaits (plus à ce sujet plus tard), mais dans l’ensemble, ils ont fait du bon travail en produisant une nouvelle saison de ce qui est probablement l’anime le plus populaire de la dernière décennie.

Le début de S4 a peut-être laissé certaines personnes se demandant où est allé le casting d’origine. Il n’y a pas seulement un changement de casting dans les premiers épisodes, mais aussi un changement de perspectives. Nous ne voyons plus les choses du côté des paradis et des scouts. Au lieu de cela, nous le voyons maintenant de la vue de Marley’s Warriors, qui s’entraînent pour hériter des Titans de leurs prédécesseurs une fois que leur temps sera épuisé. Gabi et Falco veulent hériter de l’armure mais Reiner, je.e. Le Titan blindé de l’intrigue (désolé, j’ai dû l’utiliser une fois que je l’ai vu sur Reddit) ne peut pas faire une pause. Quelqu’un, lui accorde son souhait de mourir.

La croissance d’Eren en tant que personnage est l’un des points forts de l’attaque contre Titan en tant que série. Il n’a pas toujours été un favori des fans à cause de sa nature à la tête, mais au fil du temps, sa perspective des choses qui l’entoure a changé, plus sensiblement plusieurs fois tout au long de la saison 3. À la saison 4, son personnage subit un quart de paradigme; calme et sympathique, mais impitoyable. Comme le dit sa célèbre citation: «Je n’arrêterai pas d’avancer jusqu’à ce que tous mes ennemis soient détruits.”Il est beaucoup plus éloigné, pas seulement pour tous les autres dans le spectacle mais aussi pour les téléspectateurs. Contrairement aux saisons précédentes, ses pensées sont un mystère et la saison affiche clairement le fossé entre lui et les autres vieux scouts.

La gestion de sa croissance en tant que personne et un levier de vitesses titan est exceptionnelle, d’abord dans le manga puis dans l’anime. Yuki Kaji, l’acteur de la voix, a soutenu cette croissance exponentielle en dépassant les attentes sur la livraison des personnages. J’aime particulièrement la façon dont il est en train de passer de manière transparente avec Eren en tant que personnage et cloué presque toutes les lignes. Il n’y a guère de ligne qu’Eren a parlé dans la saison 4 qui n’est pas extrêmement significative pour l’histoire.

Oh Gabi! Où puis-je commencer? Elle est censée être la femme parallèle à Pré Timeskip Eren, mais à part certains traits de base comme être têtu, elle n’est pas vraiment similaire à lui. Gabi déteste les Eldiens de Paradis sans autre raison autre que ce qu’elle pense être des démons et devrait souffrir pour les crimes de leurs ancêtres. Eren était têtu, se dirigeait dans des batailles presque peu indiscutables sans une seconde pensée. Cependant, ses raisons de détester les Titans étaient justifiées. Sa mère a été mangée devant lui par un titan, sa maison détruite et dites sur des centaines de ses camarades massacrés par des titans. Il a combattu pour sa liberté et l’humanité.

Gabi, en revanche, déteste les Eldians sans en avoir vu. Elle tue des gens pour la gloire, juste pour des éloges inutiles. Et sans rien gâcher, j’ajouterai également qu’elle est une hypocrite avec sa ligne emblématique qui devient répandue dans les mèmes maintenant “mais l’avez-vous vu arriver?”.

Pour sa défense, elle est une fillette de douze ans qui a été lavé par le cerveau, il est donc difficile de ne pas lui donner un avantage du doute. Mais mon garçon, est-elle ennuyeuse! Elle est en fait représentée beaucoup mieux au début de l’arc Marley dans l’anime que dans le manga, donc je ne l’aimais pas autant. Elle n’est ni un mauvais caractère ni un grand, mais elle sert son but.

Sur Falco, puis. Mon garçon mignon et adorable, êtes-vous sûr que vous avez eu le même éducation que Gabi? Il est son opposé polaire, capable de sympathiser avec ses ennemis et une antithèse pour chacune des morales de Gabi. Il considère les choses sous un angle plus large, montrant souvent la maturité bien au-delà de ses années. Il n’est peut-être pas aussi naturellement doué que Gabi mais il est beaucoup plus sympathique. De publier des lettres pour les blessés à aider ses ennemis qui l’évitent à la place, ce bon garçon a tout couvert. Il est l’une des belles choses de ce monde cruel.

Pieck est le nouveau waifu que chaque fan semble se relâcher; Reiner et Zeke partagent le titre du meilleur personnage parmi les Marleyans pour moi. Leurs luttes et motifs internes, dont certains ne sont vus que par les téléspectateurs, font un contraste significatif avec leur personnage extérieur, et cela est particulièrement vrai pour Zeke.

Jean reste le personnage qui fait remettre en question les téléspectateurs leur morale parce qu’il interroge le sien et c’est ce que j’aime chez lui. Il en est un autre qui a parcouru un long chemin depuis les jours des cadets.

Pensiez-vous que j’aurais oublié Floch? Il aurait pu être un personnage parallèle oubliable qui n’avait même pas de conception distincte avant S3 P2 (Isayama a lui-même admis autant), mais il est l’une des stars de la saison 4, dirigeant le spectacle comme le Tchad qu’il est. Il est un extrémiste et ses actions sont brutales; Parfois, il semble qu’il le fasse pour assurer son propre ego et détester envers ceux qui l’ont emprisonné et sa course derrière les murs. Mais malgré tout cela, il est l’un des personnages les plus divertissants. Il est imprévisible, courageux et a l’audace de retirer des cascades qui auraient pu avoir vos mâchoires se relâchant sur le sol plus d’une fois. Et qui peut oublier le «shh?«King Floch a incontestablement gravé son nom comme une attaque contre la légende de Titan.

Il y a tellement d’excellents personnages en attaque sur Titan que la critique serait trop longue si je parlais de tous, donc je m’arrêterai ici.

Les conceptions des personnages dans la saison 4 voient un changement distinct, et ce n’est pas tout à voir avec le Timeskip ou le changement en studio. C’est un mélange des deux. À quiconque a lu les chapitres précédents de l’attaque contre le manga Titan, ce n’est pas un secret que l’art au début était médiocre. Wit Studio a fait un excellent travail pour améliorer les conceptions des personnages et l’art en général, en particulier dans S1.

. Il y a donc un léger changement dans le style artistique car ils suivent beaucoup plus l’art d’Isayama.

L’animation de S4 a été la plus parlée de Point, et pour une bonne raison. Je n’enclasserai aucun mot: une partie du CGI était carrément terrible. Il y avait un CGI vraiment impressionnant comme le Titan de la mâchoire, mais des scènes très importantes impliquant l’attaque Titan et Beast Titan étaient horribles. Ce ne sont pas les animateurs qui sont à blâmer pour cela, mais la cupidité du comité de production et des éditeurs de mangas qui voulaient faire diffuser S4 avant la fin du manga pour stimuler les ventes.

Pour presque tous les autres anime, j’aurais même laissé les scènes CGI terribles glisser, mais c’est une attaque contre Titan, l’un des anime les plus populaires et les plus acclamés de tous les temps, et il méritait sûrement le meilleur traitement possible. Malheureusement, ça n’a pas eu ça. Est-ce que cela rend la saison mauvaise? Bien sûr, pas depuis que la saison couvre l’un des meilleurs arcs du manga et l’adaptation elle-même était fidèle avec une voix de haut niveau agissant. Une meilleure animation pourrait-elle élever S4 d’attaque contre Titan à des niveaux plus élevés? Très.

Mon plus gros problème avec le Titan CGI était qu’il a juste brisé l’immersion. Un moment, nous avons eu une animation 2D fluide, l’autre nous avions un CGI janky manquant de poids, ce qui m’a fait une pause et je vérifie si je regardais toujours l’attaque sur Titan. J’ai revu ces scènes plusieurs fois et à chaque fois, je suis arrivé à la même conclusion: l’attaque sur Titan mérite mieux. Rappelez-vous les merveilleuses scènes avec l’équipement ODM que nous avons obtenu au cours des trois premières saisons ou les combats Titan ou Levi Vs the Beast Titan? Malheureusement, nous n’obtenons pas ce niveau d’animation dans la saison 4, et bien que compréhensible compte tenu des contraintes de temps, c’est néanmoins décevant.

Le CGI n’était pas toujours aussi mauvais, mais avait assez de prévalence dans les moments les plus importants (par exemple: Attack Titan vs Warhammer Titan) pour être une tache sur une saison autrement stellaire.

Nous avons des pistes nouvelles et honnêtement à couper le souffle ajoutées à l’OST déjà génial de S1 – S3. L’un des points forts de la composition sonore cette saison est qu’il y avait différents compositeurs selon la perspective d’une scène. Pour Paradis, nous avons retourné Hiroyuki Sawano avec tous nos favoris des saisons précédentes tandis que Kohta Yamomoto a géré le côté Marleyan, nous donnant des bangers, y compris des cendres sur le feu. J’ai raté l’ancien OST dans les premiers épisodes parce que je craignais qu’ils sous-utilisent S1-S3 OST, mais ils ne l’ont pas fait. Il n’a pas été beaucoup utilisé parce que les premiers épisodes ont lieu du point de vue des Marleyans. Honnêtement, avoir différents compositeurs pour chaque côté du conflit semble être un superbe choix et aide l’immersion.

La seule vraie critique que j’ai à propos du son était le choix OST dans certaines scènes de la dernière partie de la saison. Et non, je ne parle pas de la scène du sous-sol ici. Je pensais que le choix de la scène du sous-sol était super.

Semblable à l’OST, il m’a fallu un certain temps pour me réchauffer jusqu’à l’OP, mais en regardant en arrière maintenant, c’est super et convient aux thèmes de S4. C’était une opinion commune parmi la communauté; La majorité a semblé avoir détesté ma guerre pour les deux premiers épisodes, puis il s’est juste développé sur les gens et maintenant cela donne le ton au reste de l’épisode.

Maintenant que l’attaque de la dernière saison de Titan (partie 1) est terminée, il sera intrigant de voir ce que les Mappa de route prennent pour le reste de l’adaptation. Il y a entre 13 et 16 épisodes de contenu à couvrir, selon le rythme. Le comité de production verra-t-il une attaque contre Titan comme une chance de gagner des centaines de millions de dollars dans un format cinématographique ou aurions-nous attaquer la partie finale de la saison 2 (LOL), seul le temps nous dira. Je ne suis pas contre non plus, tant qu’ils prennent suffisamment de temps et déversent la passion pour le faire. Cela ne me dérange pas d’attendre plus longtemps si cela signifie obtenir les meilleures valeurs de production. J’espère que c’est le cas.

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Oh mec. Peut-être la série la plus surévaluée cette saison. En tant que personne qui a beaucoup apprécié la série Shingeki, j’ai été tellement déçu par cette dernière saison, et je ne comprends vraiment pas pourquoi il reçoit de telles critiques délirantes. # 2 de tous les temps? Vraiment? Ça va être un triste jour où cela dépasse inévitablement la fraternité FMA à l’endroit n ° 1 qui est sûr.

Où commencer. Il y a tellement de choses que je n’aime pas cette saison.

La majorité de cette saison suit l’histoire de personnages secondaires que nous n’avons jamais vus auparavant et nous ne nous soucions honnêtement pas du tout. La plupart sont extrêmement unidimensionnels . et très démisible avec peu de qualités de rachat. Le peu de temps d’écran que les personnages principaux obtiennent est super décevant et aucun d’entre eux n’est même à distance les mêmes personnes des saisons précédentes. Cette saison pourrait aussi bien avoir été un casting totalement séparé d’un moment différent dans le temps.

L’histoire est en désordre et vraiment sans intérêt. L’action passionnante entre les humains et les titans est fondamentalement inexistante et est remplacée par une politique ennuyeuse. Peut-être que la lecture du manga rend l’histoire bonne, mais si votre anime exige que le spectateur se mette en quatre pour faire des recherches supplémentaires sur le côté, alors honnêtement, c’est juste une mauvaise écriture.

L’art est assez mauvais par rapport à la saison précédente. Cela est dû en grande partie à un autre studio de manipulation de cette dernière saison. Shingeki souffrait déjà terriblement de l’individualité des personnages et Mappa n’a vraiment pas fait du bon travail à rendre les personnages uniques. Tout le monde a exactement le même visage.

Le son est bien je suppose. Les chansons à thème sont nulles.

Dans l’ensemble très décevant. Donnez-lui une montre pour que vous puissiez l’ajouter à votre liste, mais c’est loin du chef-d’œuvre que les fans sont en train d’être.

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Il semble y avoir ce consensus étrange et ignorant qui imprègne le fandom qui suggère toutes les critiques . Destiné à un mauvais produit est en quelque sorte une insulte directe avec les travailleurs qui l’ont fait, et c’est une vision du monde choquante pour épouser. Permettez-moi de faire une chose directe: vous pouvez dire ce que vous voulez à propos de Wit Studio victime de la programmation de production injuste et déraisonnable de Kodansha dans la troisième saison, tout comme Mappa, et comment cela a conduit à une double cour divisée qui ne l’était finalement pas Même assez pour assurer une qualité cohérente tout au long de la deuxième partie, mais vous devez également admettre que le fait de signaler ces choses n’est rien de plus qu’une diversion de la parodie bien plus grande de l’animation avant vous maintenant. Attaque sur Titan: La saison pas si finale est une honte de la franchise qui l’a précédée à chaque niveau visuel, et le dire n’est en aucun cas de se moquer du personnel d’animation surmené à Mappa. Vais-je m’asseoir ici et nier l’existence des foules de guerriers de clavier enragés sur les réseaux sociaux qui leur ont envoyé des menaces de mort pour avoir produit un CG aussi épouvantable et une animation 2D embarrassante? Non, mais ces gens sont des enfants insensés avec trop de temps sur leurs mains, et en faisant écho à leurs critiques incontestablement justifiées, moi et d’autres comme moi ne justifie pas leurs actes de manque de respect et de harcèlement, alors je vous exhorte à ne pas vous sentir désolé d’avoir dit ce que Vous voyez clairement devant vous et le critiquer pour ce qu’il est: un anime laid et bon marché.

Après l’épisode six, je suis officiellement devenu un lecteur de manga, car je ne pouvais tout simplement pas laisser cette atrocité être ma première expérience d’attaque sur l’histoire brillante de Titan, et ce que j’ai trouvé dans le manga était une composition de tir absolument stellaire que j’avais pensé auparavant était simplement un Produit de l’adaptation de Tetsuro Araki. De toute évidence, la direction visuelle à couper le souffle d’Araki et l’instinct cinématographique irremplaçable ont fait l’adaptation de l’anime ce qu’elle était finalement, mais le talent de Hajime Isayama pour encadrer une image unique emblématique alors qu’elle comptait le plus ne devrait pas être surestimée lorsque la saison finale ici n’a pas de flux de réalisateur. Ni les cinématiques mémorables. Les nouveaux conceptions de personnages qui se sont fiers de leur ressemblance étroite avec l’œuvre d’art originale trouvée dans le manga ne peuvent tout simplement pas utiliser leur adhésion au matériel source comme défense de leur anatomie janky et inférieure à la belle œuvre d’art de Kyoji Asano, et la nouvelle musique ne peut pas Utilisez sa composition passable comme défense de son incompatibilité totale avec les pistes constamment recyclées d’Hiroyuki Sawano. Je comprends que c’est une distinction quelque peu particulière à faire, mais avec la quantité de raccourcis d’animation flagrante utilisée tout au long de cette saison, pas même en comptant le CG – la saison trois, la deuxième partie, ressemble à un studio essayant leur plus dur tout en se débattant avec un time ridicule , alors que cela ressemble à un studio utilisant un calendrier ridicule comme excuse pour ne pas essayer de leur mieux.

Mais néanmoins, l’écriture magistrale sauve-t-elle la journée et fait que cette chose vaut la peine d’être regardée? Avec combien est découpé, réarrangé et laissé inachevé, je dirais non, mais cela ne le rend pas mauvais. Si quoi que ce soit, le récit ne fait que s’améliorer et les thèmes ne sont allés qu’à plus loin. Avec le sous-sol et son contenu a finalement révélé, la série a dû occuper le monde qu’il a soudainement établi et situé l’histoire telle que nous le connaissions dans ce monde élégamment, et même avec le contenu du manga qui a été massacré en traduction, il a absolument atteint Cet exploit. Comme il démystifie la société marleyan et rationalise le fanatisme international envers le peuple Elldien, il construit les bases de l’un des conflits les plus intéressants et les plus provocateurs que je n’ai pas encore vus représentés dans la fiction, et il le fait avec des personnages complexes qui ne manquent jamais de ne pas échouer à inspirer l’émotion ou l’inspiration elle-même. Alors que l’attaque contre Titan: la saison pas si finale n’est, en effet, pas la dernière saison, c’est toujours une adaptation d’un manga, donc cela continue l’histoire avec plus ou moins le même degré d’excellence que les trois premières saisons, Et bien qu’il se termine brusquement sur un cliffhanger à mi-arc, cela témoigne plus de la production fragile que du matériel source, de sa qualité d’écriture ou de l’acuité avec laquelle ladite écriture a été mise à l’écran. Une chose est sûre, cependant, des récits aussi passionnants que cela arrive une fois en génération, et c’est dommage que celui-ci reçoive un traitement aussi dérisoire.

Cette critique allait à l’origine être beaucoup plus sentimentale qu’elle ne s’est avérée être. Pour faire face au découragement extrême que j’ai ressenti après avoir regardé une fin aussi déshonorante à cette adaptation autrefois-petite d’un chef-d’œuvre sans équivoque, j’allais essayer d’écrire cette critique pour examiner la dernière saison comme un travail autonome tout en offrant simultanément un recommandation globale Rétrospective sur le classique moderne qui est attaquer sur Titan, mais après que Wit Studio l’a laissé tomber et Mappa a la merde d’une manière aussi répugnante et structurellement incomplète, j’ai accepté le fait que je ne pouvais plus vraiment faire ça, et mon enthousiasme a brûlé ainsi que la qualité du spectacle lui-même. J’ai perdu ma motivation pour même en faire attention, et si le fait que cette saison est parmi l’anime le mieux noté sur MAL n’a pas déjà rendu cela assez évident, vous ne semblez pas tous à l’attaque de Titan non plus. La réalité qu’une œuvre d’art aussi magnifiquement faite pourrait recevoir une dégradation aussi frappante mais toujours bien reçue par la même base de fans uniquement parce qu’elles aiment en divertir la simple idée n’est pas seulement un triste reflet de la culture entourant le travail, mais Une insulte cruelle aux trois premières saisons qui n’ont pu être que les spectacles éblouissants qu’ils étaient grâce à l’éthique de travail révolutionnaire et à un énorme talent du personnel original qui pensait si naïvement que leur admirable travail et les résultats impressionnants n’étaient pas perdus sur le Le public, qui a l’appétit, tous peuvent maintenant voir clairement comme étant apparemment, totalement insensé.

Shingeki no Kyojin: La dernière saison – Kanketsu-hen

Dans le sillage des actions cataclysmiques d’Eren Yeager, ses amis et anciens ennemis forment une alliance contre son déchaînement génocidaire. Bien que des ennemis amers, Armin Arlert, Mikasa Ackerman et les autres membres du régiment scout se joignent à Reiner Braun et aux survivants de l’armée marleyenne. Leur maigre front uni set sur une mission pour arrêter la colère d’Eren et – si possible – éveiller leur ancien camarade dans le processus.

Alors qu’Eren avance à tout prix, il combat sa propre tourmente interne. Bien qu’il ressente d’immenses remords sur son horrible invasion, Eren croit qu’il abrite des intentions nobles: il croit que le chemin à parcourir est le seul moyen de sauver ses amis et, dans une plus grande mesure, son peuple.

Les bataillons opposés se déchaînent vers un affrontement final inévitable qui peut coûter la vie à des millions. Bien qu’ils soient confrontés à une armée de monstres au-delà de tout ce qu’ils auraient pu imaginer auparavant, Mikasa, Armin et leurs alliés sont courageux face à un certain malheur.

[Écrit par MAL REWRITE]

Arrière-plan

Shingeki no kyojin: finale de la saison – Kanketsu-hen adapte le contenu des volumes 32-34 du manga d’origine.

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Attaque sur Titan Ukiyo-e Woodblock Print dans une nouvelle version couleur!

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Anime connexe

Personnages et acteurs de la voix

Yeager, Eren

Ackerman, Mikasa

Arlert, Armin

Levi

Smith, Erwin

Zoë, Hange

Braun, Gabi

Braun, Reiner

Kirstein, Jean

Leonhart, Annie

Personnel

Thème d’ouverture

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Thème de fin

Commentaires

Drôle

C’est à quoi ressemble la narration de la narration de pointe, et je suis heureux de pouvoir en assister. Merci Isayama, Hayashi et Mappa.

Attaque sur Titan La dernière saison, partie 3, adapte les chapitres 131-134 du manga en un spécial de film d’une heure, et il en ressemble certainement un.

Histoire 10/10
Cette partie contient ce que beaucoup considéraient le meilleur chapitre du manga (chapitre 131) qui montre le vrai désespoir absolu du grondement et de la véritable motivation d’Eren. Et il a été adapté à la perfection, avec de nombreuses scènes originales d’anime pour donner plus de contexte à la situation.

Vous savez que vous êtes un écrivain une fois dans une génération si vous êtes capable . Pour que le spectateur se sente empathique envers quelqu’un qui commet un génocide contre l’ensemble de l’humanité, puis la seconde suivante, nous a fait applaudir la force d’arrêt.

Animation 10/10
Le reste de l’épisode contient également la séquence animée du meilleur Mappa jusqu’à présent pour leur AOT, à la fois en termes de perfection dans le mélange CGI et l’animation 2D. Il est sûr de dire que le grondement ne pouvait être fait mieux par aucun autre studio, étant donné le temps et l’échelle. Et avec cette dernière partie, «le limiteur a été enlevé» – le réalisateur, car il est maintenant en mesure d’exprimer pleinement sa vraie vision pour ce que devrait être AOT de Mappa.

Sound 10/10
Placement parfait pour tous les OST dans cet épisode, pour augmenter encore plus le moment. De plus, de nombreuses séquences en particulier ont synchronisé la musique avec l’action à l’écran parfaitement jusqu’au second, ce qui est quelque chose que l’animation à elle seule ne peut pas le rehausser.

Au total 10/10
Ce fut un voyage long et dur pour cette équipe sous M.Hayashi-san à Mappa, tout au long de toutes les critiques de l’animation, de la couleur, du CGI et du choix de la musique de la partie 1, élaborez les yeux pour sauver cet anime de génération pour ne pas brûler au sol en moins de 8 mois, juste pour entendre des harcèlements, et les menaces de mort, même. Avec l’amélioration massive de la partie 2, et aujourd’hui, l’équipe peut être fière de cette réalisation, en adaptant ce que les gens pensaient être inadaptables, dans la mesure où personne n’aurait pensé même à l’imaginer ou à l’imaginer.

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Il y a tellement de choses que je veux dire sur Attack on Titan, la journée est enfin venue où je peux revoir cette émission en sachant comment elle a commencé à se terminer. Je regarde cette émission depuis le jour où il est sorti en 2013. Au début, j’ai aimé le spectacle, je pensais que la prémisse ou le point du spectacle était différent / bon. Je pense que l’auteur avait de très bonnes idées. Et il y a de bonnes voies que cet auteur aurait pu prendre avec leurs idées. Cependant, je vais faire mon examen dans l’ensemble sur l’heure actuelle et ce que nous savons maintenant. Ce . La critique m’inclut également en tant que lecteur, car je lis également le manga et j’ai terminé le manga. Donc, je viens avec cela en tant que gardien complet et lecteur d’attaque sur Titan. Donc, ce ne sera pas une revue BS. Même si je n’aime pas un spectacle, je ferai mon HW avant de joindre une critique.

1 Ce qui maintient ce spectacle et le rend bon est l’animation incroyable absolue des animateurs et des scènes d’action. Les gens animant dans WIT Studio / Mappa sont talentueux et méritent un bon salaire. Tout le monde peut être d’accord, la quantité d’efforts qui a été consacrée à l’animation pour le spectacle est incroyable. Donc, je n’ai aucune critique à ce sujet, car ils ont fait un excellent travail.

2) Cependant, si vous supprimez les scènes d’action étonnantes, assez animée. Que nous pouvons tous convenir est d’environ 9999% du spectacle. Le spectacle révèle à quel point il est absolu. Quand je dis ceci, je veux dire l’écriture. Quand je dis des ordures, je parle de nombreux facteurs, qui seront disposés ci-dessous. Maintenant, je suis sûr qu’un fan lira ce que je viens de dire et avant qu’un fan ne dise à cette critique: “Vous ne devez pas connaître un bon anime, votre critique est en mauvais goût.”Laissez-moi expliquer d’abord pourquoi je dis cela en tant qu’observateur d’anime presque 20 ans. J’ai vu de nombreuses variantes d’anime bien écrit, de pauvres anime écrits et de chefs-d’œuvre d’anime. Comme je suis sûr que beaucoup diraient la même chose. Mais il y a une raison pour laquelle j’élève ça.

Revoir:
Développement de scénario / personnage:
Je dirais que ce spectacle à certains égards manque de développement des personnages et de dire que le développement de personnages 50/50% se produit entre certains personnages mais pas tous ou cohérente. Le spectacle est partout et je dirais que certains personnages semblent vraiment se développer sporadiquement, surtout dans la saison 4. Qui est l’un des bête noires que j’ai à propos de ce spectacle. C’est ce qui rend difficile la note de vraiment le spectacle. Ce spectacle est parfois si difficile à suivre à cause de cela, ce qui est affecté par l’écriture. Il y a tellement de complots, de personnages latéraux, d’arcs d’histoire. Les seuls personnages auxquels je me sentais connecté et aimais et que j’ai senti qu’ils étaient bien écrits étaient Armin, Gabi, Levi, Reiner, Connie, Sasha, Hange, Picolo, Zeke. Il peut y en avoir, je manque, mais ce sont ceux qui sont sur le dessus de ma tête. . Vous pouvez voir et comprendre pourquoi ce sont des membres du cadavre, comment ils interagissent avec les personnages secondaires et leurs familles. De plus, leurs opinions ont changé et vous voyez qu’ils ont un objectif, pour améliorer la société. Reiner est devenu ironiquement un personnage que j’ai aimé. Cela me montre pourquoi et comment un personnage arrive à la façon dont ils deviennent, et comment ils atteignent la fin. J’ai aussi remarqué que beaucoup de personnages secondaires étaient mieux écrits qu’Eren ou Mikasa. Permettez-moi de commencer par dire que je n’aime pas Eren ou Mikasa et comment ils sont tous les deux écrits. Les femmes de ce spectacle sont si mal écrites, cela me rend triste en tant que femme forte moi-même. J’ai aimé Eren au cours des saisons précédentes. Je me demandais aussi toujours pourquoi Levi détestait Eren tout au long et je l’ai appelé égoïste. Heck, ironiquement, un personnage imaginaire appelait de mauvais personnages. Je pense qu’Eren est le personnage égoïste le plus psychopathique et mal écrit que j’ai jamais vu. Et ce n’est même pas une critique, car c’est un dégoût de personnalité, mais la critique entre est que je ne ressens rien pour ce personnage. Ce personnage n’a jamais montré de compassion, ce personnage est juste du mal pur. Ce personnage n’a jamais eu de but. Le but d’Eren commence comme un enfant aimant dont le but est de sauver l’humanité et de se renseigner sur les Titans, ce qui est simple, compréhensible et a du sens. Mais comment nous arrivons à la saison 04 n’est pas traduit dans les saisons précédentes alors que le spectacle et le manga commencent par un thème, tuer les Titans. Mais Eren, son personnage n’a jamais de personnalité, comme la plupart d’entre eux ne le font pas. Le personnage s’attend à ce que tout le monde lui se branle métaphoriquement et souffre autour de lui et ils le font quand nous arrivons à la saison 04. Mikasa, ne montre jamais le développement du personnage. Tout ce qu’elle fait, c’est suivre Eren. Je n’ai aucune idée de qui est Mikasa à propos de sa patrie, et à quoi elle croit. Je sais juste que cette femme dit Erin, Errrreennnn. Cela me rappelle presque une relation toxique, comment tout ce que fait Mikasa est dire, Eren, Eren, Eren, Erennnnnnn. Dans le dernier chapitre spécial, j’ai été consterné de voir les personnages courir vers Small Eren. Déclarant: «Laissez-nous retirer le fardeau de vous.”Alors qu’Eren efface littéralement leurs proches sans problème. Dire que personne n’est libre, mais Eren a le libre arbitre. Eren dit qu’il fait cela pour sauver son peuple mais n’a aucun problème à éliminer tous les familles des personnages. Ce personnage est resté cohérent depuis le début, mais les personnages de l’émission pensent qu’Eren souffre et essaie de faire toutes ces interprétations à son sujet, et c’est un bon gars. Quand à la fin de la journée, Eren pense que la liberté est que vous décidez si vous voulez m’arrêter. Mais Imma continue de me faire huer. Ce qui est encore une fois, une relation toxique. Et pas comment j’imaginerais quelqu’un pour vraiment réagir à tuer ses proches. Vos proches sont assassinés par quelqu’un qui a le plein contrôle de ses pensées, des émotions, etc. Chaque personnage avait un objectif et l’ensemble eux est de tuer les Titans, comme je l’ai dit ci-dessus. L’ensemble du spectacle est écrit essentiellement ce seul personnage. Puis change radicalement dans la saison 04. Eren est passée de l’égoïsme à tout le monde est ma chienne en une fraction de seconde. Tout entoure ce personnage, chaque action, chaque mouvement, etc.

Histoire: qui est l’un des bête noires que j’ai à ce sujet comment. Ce spectacle est parfois si difficile à suivre, ce qui affecte l’écriture. Je l’ai mentionné ci-dessus parce que chaque fois qu’une nouvelle saison reviendrait, je me retrouvais confus. Je pensais au début que c’était normal, mais ce n’est pas. Comme je suis venu à découvrir, l’auteur qui a créé l’histoire n’avait aucune idée de ce qu’était l’intrigue initialement. Dans une interview, il a dit qu’il ne savait même pas où allaient le spectacle / les personnages. Ce qui rend également difficile pour moi d’écrire la critique. Parce que même si je vois des idées impressionnantes, elles ne s’inscrivent pas bien dans le spectacle. Tout va partout, et il y a tellement d’informations dont vous avez besoin pour comprendre le spectacle. Vous êtes moins en mesure de le critiquer vraiment, parce que vous passez du temps à essayer de comprendre où ça va.
Pour en revenir au développement du personnage, cela optimite dans le développement du personnage / l’absence. Eren dit qu’il a un objectif, «avance.”Cependant, le spectacle enseigne que la destruction est la réponse. Tout en montrant des personnages qui ne sont pas d’accord, le changement de personnages en provenance de je déteste cet ensemble de personnes, je me suis foutu. Je suis sur le point de mourir; puis-je le reprendre maintenant?”Bien que cela puisse poser vrai dans la réalité, je peux voir comment c’est quelque chose à présenter.

Conclusion: L’auteur avait beaucoup de grandes idées, mais les exécute mal. L’auteur avait de grands personnages et les écrit mal et parce que l’auteur n’a pas de chemin défini, donc tout se présente partout. Je ne recommanderais pas cela comme un anime de démarrage. Trop de confusion et de pièces à suivre. Presque comme suivre une mauvaise relation, essayer de rassembler toutes les pièces.

Liste d’épisode

Alors que Marley lutte contre l’alliance du Moyen-Orient pour mettre fin à une guerre de quatre ans, un groupe de candidats guerriers en première ligne se dispute pour être le successeur du Titan blindé.

S4.E2 ∙ Train de minuit

Bien que heureux que la guerre soit terminée, les Warriors Eldian et Marley Brass se rendent compte que ni l’un ni l’autre n’ont un avenir à moins qu’ils ne terminent le travail de retrait du Titan fondateur.

S4.E3 ∙ la porte de l’espoir

Un flash-back sur la vie dure et difficile de Reiner, et son propre souhait personnel de devenir un guerrier Marleyan pour son honneur familial.

S4.E4 ∙ d’une main à l’autre

Une visite soudaine de la famille Tybur secoue l’armée Marleyan. Pendant ce temps, Falco totalise des lettres pour un ami et aide deux anciens camarades à se réunir.

S4.E5 ∙ Déclaration de guerre

Eren affronte Reiner, tandis que Willy Tybur prononce un discours au monde entier dans lequel il vise à résoudre le cycle sans fin de la haine dirigée vers les Eldiens.

S4.E6 ∙ The War Hammer Titan

Alors que l’attaque Titan se déchaîne, plusieurs personnes sont écrasées à mort. Pendant que tout cela se passe, le marteau de guerre Titan semble affronter Eren.

S4.E7 ∙ Assaut

Alors que la bataille entre Eren et les Warriors fait rage, une autre partie fait son mouvement sur les forces de Marley qui pousse la vague de la bataille dans un point culminant plus dévastateur.

S4.E8 ∙ La balle d’assassin

Par force, les chutes Titan blindés. Furieux de faire piétiner sa ville natale, Gabi prend un pistolet et décolle.

S4.E9 ∙ Brave Volunteers

Alors que Paradis s’occupe des conséquences du raid sur Libério, Armin regarde en arrière dans le passé pour rencontrer les soldats bénévoles qui ont remodelé leur monde.

S4.E10 ∙ un argument solide

Il y a deux ans, Paradis a accueilli son premier visiteur qui a été surpris de voir l’un des leurs. L’obtention de leur aide sera critique dans un plan en trois parties pour protéger les paradis.

S4.E11 ∙ Deceiver

Gabi et Falco s’échappent de la prison. Sans indice où ils devraient aller, ils reçoivent de l’aide de nul autre que les démons qu’ils méprisent. Pendant ce temps, l’esprit de Floch change les engrenages.

S4.E12 ∙ Guides

Une nouvelle tournure des événements berce le corps militaire. Au milieu de la confusion, Eren commence à promulguer ses plans pour Paradis.

S4.E13 ∙ Enfants de la forêt

Alors que les plans de Zeke se révèlent et que les jaegeristes emménagent, les deux fugitifs guerriers ont leur identité révélée.

S4.E14 ∙ Savagerie

Alors que les jaegeristes prennent le relais, Eren a une altercation tendue avec Armin et Mikasa, et Levi bat Zeke.

S4.E15 ∙ Salvation unique

Un regard sur le passé de Zeke montre sa lutte pour devenir un guerrier. Ses plans pour mettre fin à la souffrance de tous les Eldiens découlent d’une amitié fortuite faite dans sa jeunesse.

S4.E16 ∙ au-dessus et en dessous

Avec les Jaegeristes maintenant en charge, le plan directeur de Zeke est révélé. Mais avant qu’il ne soit mis en mouvement, les recrues d’Eren aident à éliminer tous les envahisseurs au milieu de leur.

S4.E17 ∙ Jugement

L’armée de l’air de l’armée Marleyan envahit Paradis, tandis qu’Eren Yeager continue de lutter contre Porco Gallliard, qui est bientôt rejoint par Reiner Braun sous sa forme Titan blindée.

S4.E18 ∙ Attaque sournoise

La bête Titan rejoint la mêlée, mais le général Magath est déterminé à le faire tomber. Pendant ce temps, avec la ville de Flames, Colt et Gabi se précipitent pour sauver Falco qui a été captif par les jaegeristes.

S4.E19 ∙ deux frères

Colt supplie Zeke de ne pas utiliser son cri et de transformer Falco en Titan. Pendant tout ce temps, les soldats et les titans s’affrontent au combat alors qu’Eren a du mal à entrer en contact avec son frère.

S4.E20 ∙ Souvenirs du futur

Zeke prend Eren à travers les souvenirs de Grisha pour lui montrer comment il a été lavé le cerveau. Mais ce faisant, Zeke découvre quelque chose à propos d’Eren qu’il n’a jamais connu.

S4.E21 ∙ de vous, il y a 2000 ans

Eren et Zeke avec leur éthique contredite et leurs émotions brisées, s’affrontent sur la crédibilité de leurs idéaux tandis que Ymir, le fondateur, révèle son passé tragique et ses secrets les plus profonds dans les murs.

S4.E22 ∙ dégel

Sans murs laissés sur l’île et Shiganshina pleine de Titans, les scouts doivent combattre leurs anciens camarades. Au milieu de tout cela, Gabi est déterminé à trouver et à sauver Falco à tout prix.

S4.E23 ∙ coucher de soleil

Le grondement est mis en mouvement une fois que tout le durcissement est défait, mais cela met également à Annie libre. Alors que les Jaegeristes prennent le contrôle de l’île, Connie se dirige vers Ragako pour nourrir Falco à sa mère Titan.

S4.E24 ∙ Pride

En atteignant Ragako, Connie élabore un plan pour inciter Falco à être mangé par sa mère. Ailleurs, le héros de l’Empire Eldian, Jean, devrait exécuter Yelena et Onyankopon pour leurs crimes contre l’humanité.